Az angol nyelvű zenei producer képzés azoknak szól, akik angolul szeretnék elsajátítani a zeneszerzés, a DAW-használat, a hangdesign, a keverés és a mastering alapjait vagy haladó technikáit. Az ilyen képzések a nulláról induló tanulókat, a már zenét készítő producereket és a szakmai fejlődést kereső hivatásos zenészeket is segíthetik.
Az angol nyelvű oktatás különösen hasznos lehet azok számára, akik nemzetközi zenei környezetben szeretnének dolgozni, angol nyelvű szoftvereket használnak, vagy külföldi előadókkal, hangmérnökökkel és producerekkel működnének együtt. A képzések között találhatók személyes, online, csoportos és egyéni programok, valamint Ableton Live-ra, Logic Pro-ra, Cubase-re és általános produceri workflow-ra épülő tanfolyamok.
Milyen tudást ad egy angol nyelvű zenei producer képzés?
A képzések széles skálát ölelnek fel, beleértve a zeneszerzést, zeneelméletet, hangszerelést, énektechnikát, a keverést és masteringet. A produceri képzések célja, hogy a résztvevő megértse a teljes zenei munkafolyamatot az első ötlettől a kész, exportált és megosztható trackig.
Az angol nyelvű oktatásban a zeneelméleti alapok, a ritmusképletek, a skálák, az akkordmenetek, a dallamírás, az arrangement, a hangszerek és a hangszínek használata, valamint az audio- és MIDI-szerkesztés is megjelenhet. A gyakorlati tananyag segítségével a hallgató egy rövid zenei ötletből ritmikai és melodikus elemeket tartalmazó produkciót, majd teljes zenei struktúrát készíthet.
Az angol nyelvű képzések legfontosabb témakörei
DAW-használat és zenei munkafolyamat
A DAW a modern zenei produceri munka központi eszköze. Az oktatás során a résztvevők megismerhetik a program fő kezelőfelületét, a böngészőt, a sávokat, az eszközöket, a MIDI-t, az audiofájlok szerkesztését, a felvételt, a klipeket, a jeleneteket és az arrangement nézetet.
A teljes zenekészítési folyamat magában foglalhatja a projektindítást, az ötlet fejlesztését, az arrangement elkészítését, a kreatív blokkok kezelését, a félkész ötletek befejezését, valamint az album- vagy EP-készítést és a kollaborációt. A DAW-független workflow azt jelenti, hogy az elsajátított gondolkodásmód és munkarendszer több különböző zenei szoftverben is alkalmazható.
Zeneelmélet és zeneszerzés
A zeneelméleti alapok segítenek a tudatosabb zenei alkotásban, fejlesztik a hallást és bővítik a kreatív eszköztárat. A tananyagban szerepelhetnek a hangok, intervallumok, skálák, dúr- és mollskálák, hármashangzatok, hangnemek, akkordok és akkordmenetek.
A zeneszerzési modulok a dallamok, harmóniák, groove-ok, basszusmenetek és zenei szerkezetek kialakításával foglalkoznak. A résztvevők megtanulhatják a skálák felépítését és elemzését, a hangközök használatát, a harmóniák kialakítását, valamint a zenei ötletek összekapcsolását.
Beatkészítés, MIDI és hangszerelés
A MIDI a produceri munkafolyamat egyik alapvető eszköze, amely lehetővé teszi a virtuális hangszerek, dobok és effektusok vezérlését. A kurzusok bemutathatják a MIDI használatát, szerkesztését, a beatépítést, a mintakönyvtárak kezelését, az Apple Loops használatát és a MIDI-effekteket.
A hangszerelés során a dobok, basszusok, akkordok, dallamok, textúrák és effektek zenei szerepét kell összehangolni. A layering és a multi-instrument megközelítés több hangforrás együttes alkalmazásával segíti a gazdagabb és karakteresebb hangzás kialakítását.
Sound design és szintetizátorok
A sound design modulok bemutathatják a digitális és analóg szintetizátorok működését, a hanggenerálást, az oszcillátortípusokat és -formákat, az envelope-ok kezelését, a szűrők típusait és jellemzőit, valamint a presetek létrehozását.
Az Xfer Serum 1-2 és a sound design alapjai olyan ismereteket adhatnak, amelyek más szintetizátorokon is alkalmazhatók. Az elektronikus hangszínek készítése mellett a Vital szintetizátor használata is megjelenhet a tananyagban.
Audio editing, felvétel és vokálmunka
Az audioediting magában foglalhatja a felvételek rendezését, vágását, időzítését, hangmagasság-kezelését és a különböző take-ek összeállítását. A vokálfelvétel és a vokálszerkesztés a modern produceri munkafolyamat fontos része, különösen dalszerzői, pop-, hiphop- és elektronikus zenei produkciókban.
A Melodyne és az Auto-Tune használatára épülő képzések a professzionális vokálszerkesztés alapjait és haladó technikáit mutathatják be. A cél a hangmagasság, az időzítés, a dinamika és az előadás karakterének tudatos kezelése.
Mixing és mastering
A mixing során a producer vagy hangmérnök a sávok egyensúlyát, a frekvenciaspektrumot, a dinamikát, a panorámát, a térérzetet és a zenei fókuszt alakítja ki. A fontosabb témák közé tartozhat az equalization, a compression, a dinamikus és relatív EQ, a send- és buszcsatornák, a reverb, a delay, valamint a keverés kiegyensúlyozása és korrekciója.
A mastering a kész mix végső hangzásának kialakításával, a hangerő, a dinamika és a kompatibilitás ellenőrzésével foglalkozik. A produceri képzésekben a mastering bevezető szinten és teljes munkafolyamatként is megjelenhet.
Angol nyelvű képzési lehetőségek
imPro School - angol nyelvű egyéni oktatás
One on One courses finally bring imPro School to you in English. Whether you need feedback on your music, productions tips, or just a fresh pair of ears to get you out of a creative block, you’ve come to the right place.
Az egyéni oktatás akkor lehet hasznos, ha a hallgató saját projekten szeretne dolgozni, konkrét visszajelzést kér a zenéjére, vagy személyre szabott segítségre van szüksége egy kreatív elakadás megoldásához. A résztvevő a saját loopját, beatjét, ötletét vagy készülő trackjét is behozhatja az órára.
stuck? Don’t worry, it happens to all of us. Bring us your project and we’ll get you out of the rut. Equipped with a fresh pair of ears and a load of production tips, you’ll be on the right track towards building a structure out of your loop, beat, or idea.
Az egyéni konzultáció segíthet annak felmérésében is, hogy mely pontokon gyengébb a zene, hogyan lehet javítani a hangszerelésen, a hangzáson vagy a szerkezeten, illetve merre érdemes továbbfejleszteni a projektet.
what’s my music like? Do you find it difficult to assess your own tracks? We all do. If you fancy a detailed feedback of your finished or unfinished track, you’ve just come to the right place.
where to go from here? You’ve done your best but you’re still not 100% happy with it? We’ll identify the weak spots in your music and give you tips on how to improve on them.
showtime! Have you just bought your Ableton Push, Launchpad, or NI Maschine but not quite sure how to use them? No worries, we’ll help you there, too.
Az egyéni órákon a hardvereszközök használata is feldolgozható, például az Ableton Push, a Launchpad vagy a Native Instruments Maschine kezelése. One on One sessions are HUF 12.000 / 60 mins.
ProDJ - angol nyelvű Producer I képzés
Az angol nyelven is elérhető Producer I képzés a saját zene készítésének megkezdésére összpontosít. A programban a zeneszerzés, az equalization, a sound design, a compression és a mastering olyan technikákként jelennek meg, amelyek segítségével a résztvevő megértheti a professzionális produkciók alapelveit.
Knowing from the very beginning how a song is produced, from songwriting, lyrics creation, harmonic mixing, mastering, will allow you to start and finish a song with unparalleled ease.
A képzés elméleti és gyakorlati módszereket egyaránt alkalmaz, és a résztvevő saját tempójában fejlesztheti a zenei produkcióhoz szükséges készségeit. A program végén a hallgató a zenei producer, remixer, sound designer vagy composer szerepköréhez kapcsolódó alapvető ismeretekkel rendelkezhet.
| Terület | Főbb témák |
|---|---|
| Introduction to Music Production | DAW, audio editing, MIDI, beatkészítés, minták, MIDI-effektek |
| Introduction to Musical Composition | Skálák, hangközök, akkordok, akkordmenetek, harmóniák, dallamok |
| Digital and Analog Synths | Hanggenerálás, oszcillátorok, envelope-ok, szűrők, presetkészítés |
| Introduction to sound Engineering | Kompresszió, bitráta, bitmélység, time stretch, mixing |
| Production techniques development | Sampling, sample-manipuláció, mastering, effektek, buszcsatornák |
A Producer I képzés teljes terjedelme 100 óra: 70 óra tantermi oktatás, 20 óra stúdió és 10 óra LAB. A stúdióhoz a kurzus befejezése után legfeljebb három hónapig, a LAB-hoz pedig a képzés ideje alatt lehet hozzáférni.
We also added twenty hours of professional studio practice with flexible online scheduling that you can use to practice, record alone or with friends. Ten hours of classes in LAB format where you can clear your questions with the tutor.
A résztvevők hozzáférést kaphatnak a tananyag videó-összefoglalóihoz, valamint olyan projektellenőrzéshez, amelynek során egy ProDJ tutor átnézi és javítja a készülő produkciókat. A képzéshez karrierfejlesztési útmutatás is kapcsolódhat.
Experience Required: None.
A program belépési feltételei között szerepelhet a legalább 14 éves életkor és a számítógép alapfelhasználói szintű kezelése. A speciális egészségügyi körülményeket beiratkozáskor kell jelezni egyedi elbírálás céljából.
A kurzusokat CCP minősítéssel rendelkező szakoktatók tartják. A ProDJ nemzetközi DJ-akadémiaként angol és portugál nyelven is oktat.
Az angol nyelvű képzési környezet azoknak a nemzetközi hallgatóknak is megfelelő lehet, akik érvényes okmánnyal, útlevéllel vagy vízummal rendelkeznek. A Producer courses usually start in March/April and September/October.
Angol nyelvű Ableton Live képzés
Az Ableton Live-ra épülő képzések a program használatát a zenei gondolkodással és a teljes dalstruktúra kialakításával kapcsolják össze. A tananyag az Ableton Live fő koncepcióit, a kezelősávot, a böngészőt, a sávokat, az eszközöket, a MIDI-t, a felvételt, a Session View-t és az Arrangement View-t foglalhatja magában.
During this course, our team of well-trained, experienced, and up-to-date instructors will guide you through the construction of a song. You will learn everything from the basics of music theory - including rhythm patterns, scales, and chord progressions - to the most useful functions in Ableton Live, to editing, and using effects.
After finishing the course you will be able to make a short musical idea with both rhythmic and melodic elements, such as drums, bass, chords, effects and you will also be able to draw out a musical arrangement to your song.
| Kurzusadat | Információ |
|---|---|
| Duration | 1 Month |
| Weekly Timetable | 1 class per week on Wednesdays 18:00-21:00 |
| Tematika | Ableton Live, MIDI, zeneelmélet, effektek, Session View, Arrangement View |
A képzéshez laptopra, fejhallgatóra és az Ableton Live egy példányára van szükség. A teljes szoftververzió használata előnyös lehet, de a 30 napos próbaverzió is használható a négyhetes kurzushoz.
Our experience shows that students prefer using their own gear. On this course you will need your laptop, a pair of headphones, and a copy of Ableton Live.
It is always a good idea to have the full version of software but if you can’t afford it just yet, don’t worry: this 4-week course was specifically designed to be a perfect testing challenge to the 30-day trial version of Live.
Magyar nyelvű képzések angol nyelvű produceri munkához
Az angol nyelvű tanfolyamok mellett több olyan magyar nyelvű képzés is elérhető, amely az angol felületű zenei szoftverek és a nemzetközi produceri terminológia használatához ad erős gyakorlati alapot. Ezek azok számára is hasznosak lehetnek, akik angol nyelven dolgoznának, de a bonyolultabb magyarázatokat kezdetben magyarul szeretnék megérteni.
Producer Starter Kit - nulláról az első saját dalig
A Producer Starter Kit komplett kezdőcsomag saját zenék készítéséhez: két könyv, egy tanulási roadmapet adó munkafüzet és egy install/beállítás kurzus, amely a technikai indulástól az első mentett és exportált projektig vezet.
A csomag 29 tanórát tartalmaz, ezért elsősorban azoknak lehet megfelelő, akik még nem rendelkeznek stabil produceri alaptudással. A folyamat a technikai beállításoktól a projekt mentéséig és exportálásáig követhető.
Ötlettől a kész trackig - zenekészítési workflow
Az Ötlettől a kész trackig kurzus Ableton és Logic fókusszal, de DAW-független workflow-val dolgozik. A tematika a projektindítást, az arrangementet, a kreatív blokkok kezelését, az AI-eszközök tudatos használatát, a félkész ötlet befejezését, valamint az album- és EP-készítést, illetve a kollaborációt foglalja magában.
A 53 tanórás program azok számára lehet különösen hasznos, akik már el tudnak kezdeni egy zenei ötletet, de nehezen jutnak el a befejezett trackig. A workflow-szemlélet a gyorsabb és tudatosabb munkavégzést támogatja.
Ableton- és Logic-képzések
Az Ableton Mesterkurzus: Saját Zene A-tól Z-ig az Ableton legújabb verziójával a zeneszerzést, a sound designt, a mixinget és a masteringet kizárólag stock eszközökkel mutatja be. A képzés 126 tanórából áll.
A Logic Pro X-11 Mesterkurzus a Logic Pro legújabb verziójával tanít zeneszerzést, sound designt, vokálfelvételt, mixinget és masteringet. A 128 tanórás program a teljes zenei munkafolyamatot A-tól Z-ig tárgyalja, szintén stock eszközökkel.
A Logic X alapok kurzus a Logic X Pro használatának alapjait foglalja össze, és kezdőknek, valamint DAW-váltóknak is megfelelő választás lehet. Az Ableton Live 12 Starterkit az Ableton Live 12 alapjait tanítja meg, szintén kezdők és DAW-váltók számára.
Cubase és Studio One
A Cubase Mesterkurzus a DAW használatától a felvételen át a mixing és mastering technikákig mutatja be a teljes zenekészítési folyamatot. A gyakorlati példák, a profi workflow és a tippek a saját projektekben való magabiztos munkát segíthetik.
A Presonus Studio One alapok kurzus a Studio One használatának alapjait gyakorlati példákon keresztül mutatja be, és azoknak is tartogathat újdonságokat, akik már hosszabb ideje használják a programot.
| Képzés | Időtartam | Fő fókusz |
|---|---|---|
| Producer Starter Kit | 29 tanóra | Technikai indulás, első saját dal, mentés és export |
| Ötlettől a kész trackig | 53 tanóra | Workflow, arrangement, befejezés, album és kollaboráció |
| Presonus Studio One alapok | 33 tanóra | Studio One alapjai és gyakorlati használata |
| Cubase Mesterkurzus | 36 tanóra | Zenekészítés, felvétel, mixing és mastering |
| Logic X alapok | 40 tanóra | Logic X Pro alapjai kezdőknek és DAW-váltóknak |
| Ableton Live 12 Starterkit | 13 tanóra | Ableton Live 12 alapjai |
| Logic Pro X-11 Mesterkurzus | 128 tanóra | Zenésszerzés, sound design, vokálfelvétel, mixing és mastering |
| Ableton Mesterkurzus | 126 tanóra | Zenésszerzés, sound design, mixing és mastering |
Kiegészítő szakterületek
A Zeneelmélet alapok kurzus a tudatosabb zenei alkotást, a hallásfejlesztést és a kreatív eszköztár bővítését támogatja, akár hobbizenészként, akár profi karrierre készülve.
A Vocal Editing Kurzus a Melodyne és az Auto-Tune használatával foglalkozik, és a professzionális vokálszerkesztés alapjait, valamint haladó technikáit tanítja. A Serum 1-2 és sound design kurzus az elektronikus hangszínek létrehozására, a Serum funkcióira, a Vital szintetizátorra és a más szintetizátorokon is alkalmazható sound design-alapokra koncentrál.
A gitárképzés a gitározás alapjait, a lépésről lépésre történő tanulást és a kedvenc dalok eljátszását segíti. Az ének- és rapkurzus a hang felfedezésével, különböző énektechnikákkal és az előadásmód fejlesztésével foglalkozik.
A Kapcsolatépítés zenészeknek kurzus az introvertált zenészek számára is gyakorlati segítséget adhat ahhoz, hogy erős és hiteles szakmai kapcsolatokat építsenek ki úgy, hogy közben önmaguk maradnak.
Online vagy személyes zenei producer képzés?
Az online kurzusok lehetővé teszik, hogy a résztvevő saját tempójában, otthonából tanuljon, és bármikor hozzáférjen az anyagokhoz. Ez különösen hasznos lehet azok számára, akik munka vagy tanulmányok mellett szeretnének zenét készíteni.
A személyes oktatás közvetlenebb visszajelzést, közös stúdiómunkát és felszerelt munkaállomások használatát teheti lehetővé. A stúdiógyakorlat során a résztvevő valós környezetben próbálhatja ki a felvételt, a keverést, a hangszerek használatát és a produceri munkafolyamatokat.
A személyes és online oktatás kombinálása akkor lehet előnyös, ha a hallgató önállóan szeretne haladni, de időnként oktatói konzultációra, projektellenőrzésre vagy célzott visszajelzésre van szüksége. A képzések egy része online formában is megtartható.
Milyen technikai eszközökre van szükség?
Általában szükséged lesz egy számítógépre vagy táblagépre, stabil internetkapcsolatra, valamint esetenként speciális szoftverekre vagy applikációkra. A szükséges technikai eszközökről részletes tájékoztatást adunk a kurzus leírásában.
Az alapvető otthoni produceri munkához laptopra vagy asztali számítógépre, fejhallgatóra és a választott DAW-ra van szükség. A gyakorlati munkát hangkártya, mikrofon, MIDI-billentyűzet, stúdiómonitor és különböző kontrollerek is segíthetik, de a kezdéshez nem minden esetben szükséges teljes stúdiófelszerelés.
A ProDJ stúdióiban a résztvevők teljes munkaállomásokhoz férhetnek hozzá, amelyek számítógépeket, stúdiómonitorokat, mikrofonokat, szintetizátorokat, MIDI-kontrollereket és különböző DJ-eszközöket tartalmaznak. A képzés során olyan szoftverek használata is megjelenhet, mint a Traktor, a Serato és a Rekordbox.
Hogyan válassz angol nyelvű producer képzést?
Ha teljesen kezdő vagy
Ha most kezded a zenekészítést, olyan programot érdemes választani, amely a DAW telepítésétől és beállításától indul, bemutatja az alapvető zeneelméletet, és egy konkrét saját projekt elkészítéséig vezet. A Producer Starter Kit, az Ableton Live 12 Starterkit, a Logic X alapok és az angol nyelvű Ableton Live-alapképzés erre a célra alkalmas irányt képviselhetnek.
Ha már készítesz zenét, de nem fejezed be a trackeket
Ebben az esetben az arrangementre, a workflow-ra, a kreatív blokkok kezelésére és a projektbefejezésre koncentráló képzés lehet megfelelő. Az Ötlettől a kész trackig program kifejezetten a félkész ötletek befejezését, a kész track felépítését, az album- és EP-készítést, valamint a kollaborációt is érinti.
Ha technikai szinten szeretnél fejlődni
A sound design, mixing, mastering, vokálszerkesztés és DAW-mesterkurzusok a technikai mélység iránt érdeklődők számára lehetnek hasznosak. A választást elsősorban az határozza meg, hogy Abletont, Logicot, Cubase-t, Studio One-t vagy más munkakörnyezetet használsz-e.
Ha konkrét projekten szeretnél dolgozni
Az egyéni angol nyelvű oktatás akkor lehet a leghatékonyabb, ha saját trackkel érkezel, és célzott visszajelzésre van szükséged. A mentor azonosíthatja a zene gyenge pontjait, segíthet a loopból teljes szerkezetet kialakítani, és gyakorlati ötleteket adhat a hangzás fejlesztésére.
Oktatói és szakmai háttér
Az angol és magyar nyelvű képzéseket tapasztalt zenetanárok, hangmérnökök, producerek és aktív zeneipari szereplők vezethetik. A hazai oktatók között olyan szakemberek is szerepelnek, akik több évtizedes stúdió- és zeneipari tapasztalattal, lemez- és produkciós kreditekkel rendelkeznek.
Puha Szabolcs több mint húsz éve aktív a zeneiparban, és 2004 óta több mint 140 lemezen dolgozott pop, alternatív rock, world music és house műfajokban. Pályafutása során öt aranylemezt és több mint tíz Fonogram-díjat nyert.
Bánkuti Dániel zeneipari szakértő, producer, oktató és zenei tartalomgyártó, valamint kilenc könyv szerzője. Dankó Zsolt, művésznevén TRIEK vagy G.Zsolti, zenei producer és rapper, aki több előadóval és kiadványon dolgozott együtt.
Benji, az On The Beat csatorna mögött álló beatmaker és zenei producer, produceri és hangmérnöki háttérrel rendelkezik, és oktatóként a zenei készségek fejlesztését, valamint a zenei produkciók kreatív és technikai folyamatait mutatja be.
Az oktatói háttér ellenőrzésekor érdemes figyelembe venni a stúdiótapasztalatot, a saját kiadványokat, a tanítási gyakorlatot, a használt DAW-okat és azt, hogy az oktató dolgozott-e a hallgató által választott zenei stílusban.
Előfeltételek, időtartam és tanúsítvány
A kurzusok előfeltételei kurzusonként eltérőek lehetnek. Néhány kurzus kezdőknek szól, míg mások alapvető zenei tudást vagy hangszertudást igényelnek.
A kurzusok hossza változó, a rövidebb, néhány óra alatt elvégezhető programoktól egészen a több hónapos kurzusokig terjed. Minden kurzus részletes leírásában megtalálod az időtartamra vonatkozó információkat.
A legtöbb kurzus után tanúsítványt állítanak ki, amely igazolja a kurzus sikeres elvégzését. A tanúsítványról és annak megszerzésének feltételeiről további információkat az adott kurzus leírásában találod.
Karrierlehetőségek produceri képzés után
A produceri tudás többféle zenei munkakörben használható. A képzések megalapozhatják a zenei produceri, remixeri, sound designeri és composer szerepkörökhöz szükséges készségeket.
A zenei producer dolgozhat saját előadóként vagy más zenészekkel együttműködve, készíthet beatet, hangszerelhet, felvételt vezethet, szerkeszthet vokált, keverhet és részt vehet a mastering előkészítésében. A sound designer hangszíneket, preseteket, atmoszférákat és egyedi zenei textúrákat készíthet.
A produceri fejlődéshez nem elegendő egyetlen szoftver gombjainak ismerete. Fontos a zenei hallás, a szerkezeti gondolkodás, a kreatív döntéshozatal, a technikai problémamegoldás, a projektbefejezés és a másokkal való együttműködés képessége is.

Az angol nyelvű zenei producer képzés akkor lehet különösen értékes, ha a résztvevő a technikai tudás mellett a nemzetközi szakmai kommunikációt, a produceri terminológiát és az önálló zenei munkafolyamatot is fejleszteni szeretné.